Phim kinh dị 18+ "Cám" có đáng xem?

"Cám" của đạo diễn Trần Hữu Tấn lấy cảm hứng từ truyện cổ tích nổi tiếng Việt Nam "Tấm Cám". Tuy nhiên, phim không bám sát nguyên tác mà đổi mới phần lớn cốt truyện.

Kịch bản vừa quen, vừa lạ

Phim lấy bối cảnh đầu thế kỷ 19, gia đình lý trưởng Hai Hoàng (Quốc Cường) có một giao kèo bí mật với ác quỷ để đổi lấy sự bình yên, phồn thịnh cho dòng tộc.

Sau khi vợ cả qua đời vì sinh Tấm (Rima Thanh Vy), ông Hai Hoàng lấy bà kế (Thúy Diễm) và sinh ra cô con gái thứ hai. Tuy nhiên, Cám vừa ra đời đã có gương mặt dị dạng, trở thành nỗi ô nhục của dòng họ. Cô bé sống trong sự ghẻ lạnh của gia đình, chỉ có Tấm thực lòng yêu thương, che chở.

Đến khi hai chị em trưởng thành, ông Hai Hoàng đứng trước lựa chọn cống nạp một trong hai đứa con gái ruột của mình cho thế lực quỷ dị. Cám lâm vào tuyệt vọng khi bị cha đẻ tính kế, cuối cùng đi theo con đường "hắc hóa", báo thù những kẻ đã khiến mình đau khổ.

"Cám" có kịch bản vừa quen, vừa lạ khi lồng ghép khá nhiều tình tiết trong nguyên tác cổ tích, nhưng lý giải theo hướng hoàn toàn khác biệt.

Diễn biến ở phần đầu phim khá nhanh, nhồi nhét nhiều thông tin không có trong bản gốc cổ tích "Tấm Cám". Đó là sự tích Bạch Lão ở làng Hương, thân thế của Tấm - Cám và cách 2 chị em được đối xử khác biệt trong gia tộc...

Tuy nhiên, việc phân bổ thời lượng các cảnh phim chưa thực sự hợp lý. Một số tình tiết quan trọng được thể hiện lướt qua, nhanh đến mức không có lời thoại, cho khán giả cảm giác như đang xem một MV ca nhạc.

Trong khi đó, nhiều cảnh phim không quá quan trọng lại được lột tả khá kỹ, thậm chí dài lê thê, khiến người xem nhàm chán, không hiểu ý đồ thực sự của đạo diễn.

Đặc biệt, phần kết phim được thực hiện sơ sài, chóng vánh. Dù ngay sau ngày đầu phát hành, nhà sản xuất đã công bố thực hiện phần 2 cho tác phẩm, nhưng điều đó không làm thay đổi trải nghiệm hụt hẫng, khó chịu của khán giả trước cái kết... hoạt hình.

Điểm mạnh ở tạo hình và diễn xuất nhân vật chính

Giống như "Tết ở làng địa ngục" hay "Kẻ ăn hồn", "Cám" có sự đầu tư kỹ lưỡng về phần bối cảnh và tạo hình nhân vật. Ê-kíp đã khá kỳ công trong việc tái hiện ngôi làng Việt xưa trong cổ tích, chi gần 1 tỉ đồng cho phần hóa trang vai chính, đem lại hiệu ứng thị giác khá tốt.

Song, tiếp diễn nhược điểm của 2 tác phẩm trước đó, "Cám" chỉ hù dọa người xem bằng những cảnh quay đẫm máu, bẩn thỉu, hình ảnh xấu xí của nhân vật. Ở nhiều phân đoạn, đạo diễn chọn cách kể lể, thuyết minh thay vì thể hiện qua hành động, lời thoại của nhân vật.

Phim thiếu vắng cảnh jumpscare (kỹ thuật hù dọa) giật gân. Kịch bản yếu, không có cốt truyện đủ ly kỳ, lớp lang khiến người xem tò mò hay phải lắng lại để suy ngẫm.

Kỹ xảo âm thanh không giúp ích nhiều trong việc tạo bầu không khí u ám, quỷ dị trong phim. Nhiều phân đoạn, lời thoại của nhân vật bị đơ cứng, thiếu tự nhiên, thậm chí lồng tiếng không khớp với khẩu hình.

Bù lại, diễn xuất của Lâm Thanh Mỹ trong vai Cám là điểm sáng cho tác phẩm. Đặc biệt, từ sau cú sốc khiến Cám chấp nhận mang linh hồn của một ác quỷ đầy thù hận, mỗi cử chỉ, ánh mắt hay cái nhếch miệng lạnh lùng đều được thể hiện tốt.

Bên cạnh Lâm Thanh Mỹ, màn thể hiện của các vai thứ chính như ông Hai Hoàng (Quốc Cường), Tấm (Rima Thanh Vy), bà kế (Thúy Diễm)... vừa đủ, tròn vai. Trong khi, các nhân vật phụ như Bờm (Trần Doãn Hoàng), Thái Tử (Hải Nam) có diễn xuất và lời thoại còn non, yếu.

Mặt khác, phim lồng ghép nhiều cảnh 18+ dư thừa, gây tranh cãi. Cốt truyện còn mắc nhiều hạt sạn như chỉ yêu cầu một mình Cám "tự nguyện" cống nạp cho ác quỷ, sợi dây chuyền đầu gà trong tay Thái Tử, một số cảnh sử dụng kỹ xảo kém chân thực...

Bất chấp những điểm yếu về kịch bản, "Cám" vẫn được quan tâm bởi ý tưởng làm phim "hắc thoại" thú vị, mang đến trải nghiệm mới lạ cho người xem.